12 січня 2015

Музагентство «Ухо»: «Композиторам нужно понимать, что можно писать не в стол, а исполнителям – что слушатель придет»

Музыкальное агентство «Ухо» всерьез взялось за то, чтобы познакомить украинцев с новой и импровизационной музыкой. После нескольких аншлаговых концертов в таких необычных местах как бассейн, Кирилловская церковь или планетарий мы пообщались с основателями агентства – Сашей Андрусик и Евгением Шимальским, которые рассказали нам о том, как руководство неприспособленных для концертов мест реагирует на их идеи, можно ли зарабатывать организацией выступлений и том, куда новая музыка забредет в этом году.

 

Фотографія: shutterstock.com

– В рамках Архитектуры голоса вы устраиваете концерты в самых необычных местах вроде бассейна или Кирилловской церкви. Как обычно реагируют начальники этих мест в ответ на вашу идею? Какой концерт вам самим больше всего «зашел»?

 

Саша Андрусик

С.А: С восторгом чаще, чем с ужасом. Легче всего было в бассейне – гардеробщицы просили разрешения снимать концерт на планшеты «для детей», директор в сердцах говорил рабочим: «Сегодня не могу, у меня концерт!», а инструкторы советовали позвать на подтанцовку команду по синхронному плаванию. Самым тяжелым организационно было выступление L'homme armé в Кирилловской церкви, но оно же и «зашло» – во-первых, нам самим давно хотелось услышать вживую «Девочку со спичками» Лэнга, во-вторых, архитектуры в этом концерте было никак не меньше музыки – как сказал недавно один из слушателей: «Со мной там поздоровалась каждая фреска».

 

– Те несколько лет, что вы продвигаете подобную музыку, вообще как-то, по вашим ощущениям, повлияли на украинский музыкальный рынок и культуру?

 

С.А: В пределах Киева, наверное, повлияли, хотя оценить это сложно. Как торнадо мы над украинской культурой не пронеслись, но городов, в которых такую музыку слушает молодая аудитория, мало не только в Украине – и в этом смысле мы делаем, в общем-то, уникальную штуку. И композиторам, и исполнителям надо видеть свет в конце туннеля – одним понимать, что можно писать не в стол, другим – что слушатель придет, купит билет и не выскочит из зала от того, что ему в ухо тычут шомполом. И композиторам, и исполнителям полезно во время от времени слышать, что делают музыкальные люди на запад от границы. Все это размывает рамки локальной, сосредоточенной на себе тусовки.

 

– Кстати, как в консервативной музыкальной тусовке относятся к двум молодым ребятам, которые возят к нам хороших музыкантов из-за границы и устраивают резонансные выступления украинцам?

 

С.А: Настороженно, даже hate mails случалось пару раз получить. Но когда-то мы поставили оперу Святослава Лунева, и композитор Виктория Полевая после нее сказала, что мы – воннегутовские титанические маргаритки. Когда совсем тяжело – я это вспоминаю.

 

– Нет ли у вас опасения, что ваши концерты превращаются в светские мероприятия со все большим количеством медийных лиц, и что на них ходят больше для того, чтобы показать себя, чем послушать кого-то другого?

Евгений Шимальский

 

Е.Ш: Нет такого опасения вообще, потому что у людей, которые ходят на наши концерты, есть много других, более простых способов зарисоваться на светских фото. Любая арт-тусовка или выставка это «проще», чем часовой концерт. Если кто-то приходит на один, два, три концерта, берет автографы у Сильвестрова и покупает диски – то это отлично.

 

– Есть ли у вас надежда на то, что когда-нибудь вы сможете зарабатывать на жизнь только организацией концертов? Сейчас ведь, насколько я знаю, вы держитесь во многом благодаря спонсорам. Что для этого нужно? Билеты по $100?

 

Е.Ш: У нас нет задачи сесть на шею слушателям вдвоем-втроем. Бюджет части концертов никогда не удастся закрыть только билетами – это нормально, если ты занимаешься современной классической музыкой. Сейчас «Ухо» – это городская инициатива, но наша задача – быть «агентом» культуры, а агентства – работать как бренд. Чем большее количество людей мы можем увлечь, тем шире горизонт развития компании, в том числе коммерческий. Наша работа сейчас – кураторская в том плане, что мы составляем программу любого из наших фестивалей или циклов, и мы же решаем наполнение этих концертов. Насколько это возможно, мы продвигаем и современных исполнителей, а также поднимаем забытый пласт. Саша – соавтор книги о 60-х, и недавние программы Загорцева и Шенберга, ранних сочинений Пярта и Сильвестрова – оттуда.

 

– Что вы устраивали на Новый год?

 

Е.Ш: Мне этот праздник никогда не нравился своей неотвратимостью, но это хороший повод встретиться с друзьями. В этот год мы решили себя в первую очередь избавить от необходимости слушать президента, есть оливье и смотреть «С легким паром». Вместо этого был организованный нами нон-стоп фортепианный марафон француза Николя Хорвата, всю ночь исполнявшего Филиппа Гласса.

 

Всего на наш новогодний концерт заходило около 400 человек, правда, всю ночь c фортепианной музыкой провели не так много людей – только те, кто спали в мягких креслах. Антуража новогоднего не было – ни тебе бенгальских огней, ни дождика. Одна из слушательниц периодически спрашивала: «А если я с ним рядом потанцую немного – будет ли это корректно?» Надеюсь, мы не испортили ей Новый год отказом.

 

– Каких интересных музыкантов привезете и в каких необыкновенных местах устроите концерты в этом году?

 

С.А.: Привезем один из самых известных вокальных коллективов Европы – Ars Nova Copenhagen под руководством Пола Хиллера, основателя The Hilliard Ensemble и Theatre of Voices. Привезем кричащих, гудящих и крякающих Фила Минтона и Одри Чен.

 

Ближайшее событие – 25-го января «Архитектура голоса» едет на Троещину – в кинотеатре «Флоренция» итало-французский коллектив La Dolce Maniera исполнит новые итальянские мадригалы, Gesualdo, Monteverdi. Киев все же город-побратим Флоренции – надо отрабатывать. Итальянский лейбл Stradivarius уже подал заявку на запись этого концерта.

 

Хотим еще в метро спуститься, но пока что нас не пускают – теракта боятся. В других планах – павильоны студии Довженко, музей естественных наук и «тарелка» на Лыбидской.