8 червня 2016

Камера попыток: украинка о киноучебе на родине и в Англии

Украинка Диана Олифирова поучилась на оператора сначала в главном украинском вузе, а затем и в престижнейшей британской школе. Для Platfor.ma она рассказывает о том, как это было, сравнивает две системы обучения и приходит к выводу, что их нужно комбинировать.

 

 

 

Быть оператором-женщиной не просто, а быть оператором-девочкой – тем более. В 2012 году я окончила операторский факультет Киевского национального университета театра, кино и телевидения им. Карпенка-Карого и деваться было некуда: в индустрии на меня смотрели как на маленькую смешную девочку, да и о профессиональном оборудовании я знала мало.

 

Опыта работы на площадке у меня было совсем немного, и я хотела продолжать учиться. Моей целью было поступление в британскую Hациональную киношколу (NFTS – National Film and Television School), но на всякий случай я подалась еще в два других западных учебных учреждения. Я отослала нужные для поступления документы и решила, что самостоятельно делать тоже что-то нужно. Всё лето после выпуска я работала фотографом на съемочных площадках фильмов «Братья» и «Поводырь».

 

Параллельно с работой я ожидала ответа от киношкол. NFTS – самая сложная для поступления, поэтому результата оттуда я ждала с наибольшим трепетом. И когда, наконец, пришло письмо о том, что я принята, оно застало меня прямо на съемочной площадке. Для меня это было настоящим успехом, ведь на операторский факультет NFTS в год набирают всего восемь человек со всего мира. В другие две школы я тоже поступила, но выбор с точки зрения уровня школы был очевиден. К тому же я выбрала Англию из-за языка и интересной культуры.

 

Сам процесс поступления был не легким. Для начала нужно было собрать хороший монтаж из всех фильмов/этюдов, которые я снимала – шоурил. Можно было просто подать один или несколько фильмов – и они посмотрели бы первые 15 минут, но я посчитала, что намного лучше будет показать разнообразие материала, над которым я работала. Времени это заняло немало, я подбирала музыку под каждый отрезок, аккуратно склеивая сцены между собой. Монтаж должен быть лаконичным и насыщенным. При этом не стоит бросаться из одного фильма в другой – нужно показать, как ты умеешь разбить мизансцену и покрыть лучшие ракурсы, как ты мыслишь относительно действия и движения, из сцены в сцену, из кадра в кадр.

 

После просмотра шоурилов NFTS выбирают из 300-400 заявок в год около 30 человек на интервью, которое можно пройти и по Skype. Я решила приехать, так как была абсолютно уверена, что не смогла бы дистанционно презентовать себя так же, как сделала бы это вживую. 

 

Если интервью прошло хорошо, то претендентов приглашают на практический экзамен. На этот этап отбирают всего 15 человек. Экзамен длится три дня, в течение которых нужно снять этюд на 16мм пленку, написать эссе и показать свою способность работать в команде. 

 

После этого через пару недель они отбирают восемь студентов и два человека в резерве на тот случай, если у кого-то из основного списка не получится оплатить курс или оформить визу.

  • На занятии в КНУТКиТ
    На занятии в КНУТКиТ
  • Лето 2012. После последнего вступительного экзамена. Только половина этого состава поступила на курс.
    Лето 2012. После последнего вступительного экзамена. Только половина этого состава поступила на курс.
  • На съемках дипломной работы
    На съемках дипломной работы
    Фотографія: Daniel Warren
  • На съемках Sucre
    На съемках Sucre
    Фотографія: Matt Lesniewski

Обучение достаточно сложное, особенно в первый год: нужно быть в школе каждый день с 9 утра до 6 вечера, да и на выходных иногда проходят съемки. По вечерам в школьном кинотеатре показывают фильмы, плюс приезжают давать мастер-классы именитые профессионалы из мировой киноиндустрии. Времени катастрофически не хватает, но это и самое важное: ты чувствуешь себя заведенным, частью механизма, который постоянно движется и производит результат.

 

Отбор восьми человек тоже не случайный. Дело в том, что на каждой специальности школы по восемь человек – режиссеры, операторы, звукорежиссеры, режиссеры анимации, документалисты, монтажеры, композиторы, продюсеры, менеджеры, бум-операторы. Для каждого проекта вас сводят вместе в команду, и вы работаете, не покладая рук.

 

Школа предоставляет оборудование достаточно хорошего уровня – цифровые и пленочные камеры, свет, фотооборудование. Отлично организовано и учебное расписание, так как у каждой группы есть свой координатор, а администрация планирует быт студентов на недели вперед.

 

Благодаря школе мы с одногруппниками ездили смотреть, как работают с Panavision и Panalux, познакомились с такими великими операторами как, например, Роджер Дикенс («Побег из Шоушенка», «Большой Лебовски», «Игры разума») и Шон Боббит («Стыд», «12 лет рабства»), побывали на операторском кинофестивале Camerimage в Польше.

 

Обучение в Англии отличается от украинского тем, что предоставляет больше практики и возможностей. В NFTS тебя никто не заставляет что-то делать, напротив – благодаря школе ты сам становишься мотивированным студентом, пытаешься делать как можно больше и хорошо показать себя. Все организовано для того чтобы каждая студенческая работа, каждый фильм состоялся. Есть четкие дедлайны, которые, если честно, иногда не соблюдаются, но на них всё-таки достаточно серьезно настаивают. Школа также выделяет достаточно приличные бюджеты для производства, а снятые фильмы подаются на кинофестивали по всему миру, каждый год кто-то участвует в отборе на Оскар и BAFTA (The British Academy of Film and Television Arts).

 

В украинском Карпенко-Карого все по-другому: намного сложнее с техникой, людей на курсах разное количество, и никто не пытается свести их между собой. Это то, чего не избежишь в NFTS – если тебя поставили в определенную команду, то ты обязан сработаться с ее членами. И, как показывает практика, это отличный навык для выживания в реальной индустрии.



  • Наш курс с мастерами Brian Tufano & Stuart Harris, NFTS cinematography 2013
    Наш курс с мастерами Brian Tufano & Stuart Harris, NFTS cinematography 2013
  • На съемках “Emma, change the locks
    На съемках “Emma, change the locks"
    Фотографія: Laura Marie Linck
  • На съемках фильма “Scorpion
    На съемках фильма “Scorpion"
    Фотографія: Karl Hui

Но что мне очень нравилось в моем обучении в Карпенко-Карого, так это количество часов, которое мы провели, анализируя композицию, построение кадра, произведения искусства, мелкие детали, качество света. Мы анализировали с экспертами скульптуру и черты лиц, поэзию, говорили об операторской этике и многом другом. Это был незаменимый опыт, который мне удалось осознать и оценить только тогда, когда я заметила, что мне этого не хватает.

 

А уж то количество критики, которое я получила на уроках у Сергея Лисецкого, я думаю, что не получу за всю последующую жизнь. Он научил меня отстаивать свою позицию, переделывать и заканчивать все проекты, и заставлять вдохновение появляться из ниоткуда. А также вовремя себя ограничивать, четко определяя жанр, тему и хронометраж, и придумывать свод правил и стиль. «Вас погубит обилие возможностей!» – говорил он.

 

В NFTS никому особо не важно, какие у вас критерии для композиции, как вы разбили мизансцену или какой ракурс взяли. Здесь мало критикуют изображение, ведь фильм можно снять сотнями способов, и все будут правильными. Британцы делают акцент на умении работать в команде, том, насколько с тобой интересно и приятно сотрудничать – и правда, это один из главных факторов успеха в индустрии. Но как же тогда искусство и персональный стиль и характер? Я думаю, что в идеале нужно комбинировать оба стиля обучения, чтобы получить наилучший результат.

 

После выпуска из NFTS все сложилось не так легко, как казалось. Школа дает базовые контакты, ее репутация очень помогает, однако на выходе в индустрии ты чаще всего никому не нужен. Пришлось нарабатывать свои контакты, активно заниматься нетворкингом и бесстыдной пропагандой своей работы – быть везде и стараться показать себя как можно лучше. После этого периода действительно появляются проекты, причем один за другим. Их много: хорошие и плохие, перспективные и артистические, скучные и коммерческие, высокооплачиваемые и волонтерские. И тут многое зависит от выбора, совести, интереса и интуиции.

 

За прошедший год я сняла множество короткометражных фильмов, клипов, реклам, арт-проектов. Сложно выбирать и сложно отказывать, но чем раньше этому научиться, тем лучше для собственных нервов и счетов. Сейчас мы ездим по Европе на двухэтажном автобусе, где я заведую командой кинопрофессионалов, с которыми мы делаем первый документальный видео-словарь на десяти языках.

 

А если подытожить, то в Великобритании не просто. Но работы много, как и хороших профессионалов.  Главное – знать людей, любить свое дело, быть хорошим человеком и никогда не останавливаться.

 

Фото: из личного архива автора


comments powered by Disqus