24 квітня 2016

Цель оправдывает денежные средства: зачем бизнесу инвестировать в искусство



Сегодня бизнесу нужно быть креативным, чтобы выжить. В Европе креативные индустрии дают 7% ВВП, а сама область развивается быстрее, чем сферы производства и услуг. Активная поддержка культурных инициатив бизнесом в Украине началась не так давно, но уже успела набрать быстрый темп. По случаю Comfy Art Prize мы пообщались с инсайдерами процесса – бизнесменами и культурными деятелями, чтобы узнать, что движет первыми вкладывать во вторых.

 

Фотографія: shutterstock.com

 

Борис Гринев, коллекционер

 

Вкладывать деньги в культуру нужно хотя бы потому, что это интересно. Так происходит со мной. Я постоянно что-то познаю, я исследователь, поэтому постоянный поиск для меня оптимальное состояние.

 

Есть объекты, доступные коллекционерам, но недоступные музеям. Ведь часто они просто беднее. В Украине, к счастью, есть много достойных собраний в частных коллекциях.

 

Минус в том, что коллекционеры пока не объединяются, чтобы создать общий музей. А государство не создает каких-либо преференций, чтобы коллекции стали достоянием общества. Министерство культуры могло бы организовывать совместные выставки или проводить конкурсы – я точно знаю, что коллекционеры бы на это позитивно отозвались. Конечно, если бы это не несло за собой сумасшедших затрат.

 

Мы с супругой как поддерживаем чужие культурные инициативы, так и создаем их самостоятельно. Если художники нас просят поддержать выставку – помогаем. Хотя, безусловно, должен быть творческий интерес, чтобы принять в этом участие.

 

Идея музея коллекционеров в том, чтобы создать место, независимое от государства. Также музей должен создаваться на частной основе. Существуют международные примеры подобных проектов, один из самых известных – Метрополитен-музей. Он существует на средства спонсоров и дарителей. 

 

В Украине коллекционированием занимается не так много людей. Но сейчас мы учим молодых людей, которые уходят от нас уже с новыми идеями для своей работы.

 

Миша Кубалл, художник и профессор медиа Academy of Media Arts, Кёльн

 

В Германии четверть культурных институций работает на частные деньги. Большие компании в Германии привыкли включать участие в культурных инициативах в свои годовые бюджеты – таким образом легче финансировать разные проекты. Бизнес дает стипендии художникам и кураторам, поддержку для командировок, организовывет обмен опытом между представителям современного искусства.

 

Если говорить глобально, то для поддержки современного искусства предприниматель может сделать многое – поддержать студию, дать какие-то материалы,оборудование или билеты на воркшопы. Все эти действия могут помочь художнику или куратору сделать свою работу хорошо.

 

Если у вас есть компания, то вам выгодно, чтобы в городе был более широкий спектр культурных мероприятий. Вам хочется лучшего образования для своих детей, хочется музеев, хороших ресторанов, выставок и библиотек. Это причины, по которым компании готовы вкладываться в культуру города.

 

Как показывают исследования, если люди любят место, где они проводят время и работают, то они становятся намного продуктивнее в работе. Они хотят дольше оставаться в компании, а это уже прямая выгода от таких вливаний.

 

Предприниматели выбирают ту нишу, которая им близка. Любите балет – тогда вкладываете деньги в танцоров или постановки, вам по душе изобразительное искусство – поддержите музеи, выставки или коллекционируйте предметы искусства. Потому что вы можете поддерживать именно то, во что верите.

 

Юрий Хаценко, бизнесмен, совладелец инди-книжной лавки «Хармс» 

 

У меня много разных увлечений и хобби, некоторые из них занимают значительную часть моего времени. А любые мечты рано или поздно должны сбываться. «Хармс» для меня был финальным пазлом, который сложился в общую картину участия в культурных проектах. Начиналось все 15 лет назад с посещения первых киевских галерей, когда я только знакомился с художниками и искусствоведами. Был опыт в организации выставочных проектов, после – собственная галерея, в которой мне посчастливилось поработать с прекрасными художниками и фотографами. С миром фотографии меня познакомил замечательный фотограф Руслан Лобанов, с которым мы реализовали несколько совместных проектов.



В старый «Хармс» на Михайловской я попал спустя две недели после его открытия и понял, что это пространство мне близко. В галерее регулярно проходили выставки, но мне хотелось добавить книжно-кофейную часть, чтобы место жило не от мероприятия к мероприятию, а каждый день. Познакомившись с основателем «Хармса» Пашей Гораком, в течение года мы периодически обсуждали разные идеи и пути развития. Во многом наши взгляды совпадали. Когда возникло совместное понимание, что всех друзей «Хармса» уже не вместить в небольшом пространстве на Михайловской, решили перейти на новый уровень, и обновленное место теперь живёт на Золотых воротах. В результате Паша приобрел партнера в лице человека, которому это интересно.

 

«Хармс» – это место, объединяющее людей, которые тянутся к знаниям, ценят качественную литературу и музыку. Темы лекций, которые мы здесь организовываем, очень обширны: современное искусство, дизайн, литература, путешествияя, история. Мы «вручную» выбираем все книжки, которые у нас представлены. Как делают  обычные книжные магазины? Они находят издательство, просят прайс и заказывают почти все. Мы работаем в большей степени с нишевыми издательствами, в их ассортименте – до 20-40 книг, и выбираем то, что будет интересно нашей аудитории. Винил – тоже не трендовая вещь и сразу отсеивает людей, которые хотят просто послушать музыку.

 

Таким образом мы развиваем книжную инудстрию, воспитываем вкус, прививаем культуру чтения правильных книг и посещения качественных мероприятий. Глобальные изменения складываются из множества малых усилий. Мы стараемся в своей сфере делать максимум и объединять людей на нашей территории для более глобальных задач.

 

Моя мотивация в том, чтобы заниматься тем, что нравится. Это может прозвучать пафосно, но мне хочется сделать что-то светлое и доброе. Также есть момент, связанный с объединением усилий. Вы можете пытаться делать что-то в одиночку, долго зарабатывать деньги, получать опыт и знания, но, когда встречаются разные люди с разным опытом и навыками, вместе у них может получится гораздо круче и любой проект можно вывести на качественно новый уровень. Если ты увлечен своим делом, то можешь увлекать им других. Когда ты приходишь в творческое пространство, то ты его либо чувствуешь, либо нет. К тебе приходят люди и остаются, если это им близко.



Есть несколько категорий бизнесменов, которые этим занимаются. Первая – наиболее массовая – те, кому хочется примкнуть к чему-то уже созданному и поставить свою фамилию рядом. Другие – творческие люди, которые ушли в бизнес, но им всегда хотелось вернуться и самореализоваться. И есть люди, которые получили от бизнеса все, что хотели и теперь у них есть внутрення потребность прийти к этому.



Самый правильный пример для меня – Костя Кожемяка и его фамильная типография Huss. На базе типографии существует отличный проект ArtHuss. На данном этапе не совсем коммерческий, но если человек что-то серьезно и основательно делает, то это может и должно приносить материальный результат в будущем. Работа с художниками, фотографами, аукционами современного искусства, тесное сотрудничество с Театром драмы и комедии на Левом берегу. Их вклад в культурную жизнь города очень весомый, и не только как печатников качественной продукции. Теперь, когда стоит вопрос – а где напечатать каталог для выставки или очередной номер популярного журнала, то вариант один – Huss. Желание человека сделать что-то важное и нужное для этого города возвращается ему фидбеком от людей, которые разделяют его взгляды на искусство. 

 

Божена Закалюжна, культурний менеджер

 

З 2008 року, коли фабрика повидла у Львові стала приватною, там почали проводити заходи, які відкривали це місце для нової аудиторії – тиждень актуального мистецтва, fashion week та інші. Ми спробували підійти до цього дуже професійно, долучили фахівців з різних галузей – архітекторів, юристів, бізнесменів, – щоб перетворити цей простір на культурний центр. Ми провели воркшоп, після чого люди, які на ньому побували, створювали подібні проекти.

 

У 2014 році фабрику купив австрієць Гаральд Біндер. Він засновник «Центру міської історії Центрально-Східної Європи» та історик за фахом. Створив підприємство Harald Binder Cultural Enterprises і став працювати над розвитком цього місця. Гаральд Біндер володіє певним капіталом, може їм управляти і залучати. Він вкладає кошти у створення культурно-мистецького центру, оскільки розуміє та цінує мистецтво.

 

Бізнес мав би вкладати кошти в культурні проекти у містах, адже ця індустрія створює додану вартість. На жаль, я знаю мало таких прикладів в Україні. Хоча у Львові є декілька, які розвиваються паралельно з нами. Фабрика повидла має іноземну інвестицію, яка вкладається в країну, і це великий плюс.

 

Люди інвестують гроші, тому що вірять, що за креативними індустріями майбутнє. Однак ще не так багато людей зрозуміли, що вкладення грошей в інтелектуальний, соціальний розвиток людей, ІТ-галузь чи креативний сектор створює додану вартість. Великі підприємства потребуватимуть щораз менше некваліфікованих робітників, тобто кількість заміниться на якість. Креативність та інтелектуальні здібності будуть визначальними для економічного розвитку підприємств, міст, країн. Креативні індустрії займатимуть щораз важливіше місце як для суспільства, створення інновацій, так і для економічного розитку. Коли інвестор вкладає гроші в такі проекти, то він з одного боку розвиває суспільство, і з другого боку дає новий поштовх своїй компанії.