7 квітня 2016

Маски спрошены: Bob Basset о том, как маленькая харьковская мастерская покоряет мир

В Украине есть бренды, которые известны по всему миру. Кожаные изделия Bob Basset засветились в коллекции Givenchy, в клипах и концертах Аврил Лавин, Slipknot, Metallica, в фильме студии Ридли Скотта. При этом мастерская Bob Basset находится в Харькове, а название бренд получил от клички бассет-хаунда Боба. Сооснователь и идейный вдохновитель компании Сергей Петров рассказал Platfor.ma о своей миссии, техноромантизме, странном сотрудничестве с Леди Гагой и том, почему они делают именно маски.

 

Фотографія: facebook.com/bobbasset.art

  

Сказать, что я был далек от этого дела или случайно попал в ремесло – нельзя. Мой отец и брат мастерили. Брат изначально был творческой натурой и генерировал основную волну. Я в мастерской лет с десяти. В 14 лет соорудил первые кожаные доспехи.

Сергей Петров

 

Вообще, сначала мы делали браслеты, кожаные украшения, сапоги, доспехи, некие наборы для секс-шопов, которые я, как коробейник, туда носил. Где-то до середины девяностых так и было, а с 2000-го все пришли в себя и сказали: хватит заниматься фигней – пора творить великое.

 

Почему маски

Если вкратце – потому что их легко отправлять. Это первый пункт. Второе – потому что в них можно заняться мифотворчеством. Мы же все антропоморфные, человекоподобные, поэтому, когда смотрим на какой-то объект, то анализируем его с точки зрения человека. Самые страшные чудовища – всегда человекоподобные. Они должны обладать какими-то характеристиками человека, даже если очень искаженными. Чем ближе к человеку, тем ближе к нашему восприятию страха, потому что мы, так принято, больше всего боимся себе подобных. А маска как раз и занимается визуализацией личности, когда ты видишь и некий настрой, и эмоцию, и историю. Либо наоборот – происходит растворение, смещение – и ты не понимаешь, с кем имеешь дело.

 

У нас есть несколько реализованных и действительно сложных в изготовлении проектов, когда ты смотришь на человеческое лицо и понимаешь, что это не человеческое лицо, но при этом не можешь объяснить, что это. В них разрушена симметрия. Это очень сложно делать и именно эти работы я считаю самыми интересными. Ведь обычно ты лепишь от стандартов – глаза, нос, рот, а уже потом от всего этого выплясываешь. А здесь нужно чуть-чуть сместить что-то в себе.

 

О ремесле как бизнесе и контрактах с Givenchy и Slipknot

Это не бизнес. Иначе я был бы богатым человеком. Это смысл жизни. У меня так сложилось, что малые цели вроде заработать денег, купить новый дом и машину – совершенно не работают. Для меня эффективна лишь некая глобальная ступень. Были периоды, когда у меня не было денег на пачку сигарет. То, что мне сейчас платят за эту работу такие деньги – чудо. Я верю в чудеса и свидетельство тому – море невероятных историй. Вот такое классическое волшебство – это, конечно, контракты с Givenchy и Slipknot.

 

С модным домом мы долго поддерживали коммуникацию, шли какие-то маловразумительные переговоры.

 

И вот совершенно неожиданно в какой-то момент нам говорят, что через десять дней для Givenchy надо сделать пять масок. Чудо? Конечно, для харьковской мастерской гаражного типа с группой грязных сумасшедших – чудо.

 

Примерно в 2003 году я узнал о существовании группы Slipknot. Позже нам писали их поклонники, которые просили сделать им подобные маски. Тогда сидел и думал: вот клево было бы, если бы ко мне обратился кто-то из участников. Прошло много лет, и в 2013 году мне пишут прямо в чат Gmail.

 

– Привет. Хорошие маски делаешь, – просто какой-то незнакомый чувак.

– Спасибо, – отвечаю.

– Я бы себе вот такую хотел и вот сякую, – продолжает он.

– Да все уже продано к чертовой матери. А что надо-то на самом деле?

– Может ты знаешь, есть такая группа в США – называется Slipknot. Я вот один из них.

 

Я сначала подумал, что это кто-то подшучивает, но на всякий случай продолжил переписку. И потом оказалось, что это действительно Сид Уилсон, главный забияка Slipknot. Оказывается, он просто вбил в Google «стимпанки противогазы», увидел нас – и написал.

  • Givenchy Men’s S/S 2011
    Givenchy Men’s S/S 2011
  • Givenchy Men’s S/S 2011
    Givenchy Men’s S/S 2011
  • Slipknot
    Slipknot
    Фотографія: youtube.com
  • Slipknot
    Slipknot
    Фотографія: instagram.com
  • Bob Basset Mask Avril Lavigne and Sid Wilson ( Slipknot )
    Bob Basset Mask Avril Lavigne and Sid Wilson ( Slipknot )
    Фотографія: bobbasset.com

Об отношении к ремеслу

Каждый день ты обязан что-то делать. Если ты в этот день ничего не сделал, то все накопится на следующий, потом дальше – и в итоге тебя лавиной смоет в канализацию истории. И останешься тем парнем, который просто однажды сделал более или менее неплохую маску.

 

Это все равно, что музыкант, который написал один хит и потом всю жизнь пытается что-то сделать, но уже в какой-то момент дико смешон. Вот как Укупник. Я, конечно, его лично не знаю, но то, что он делает – когда-то попало в струю и было популярно, а потом все. И таких людей много. От такого страшно становится, поэтому надо постоянно делать что-то новое.

 

Мои дети радуются тому, что я делаю, и это тоже очень важно. Кажется, Ремарк говорил, что то, что мы делаем, мы делаем для того, чтобы нами гордились наши дети. И в этом тоже есть правда. Их отец не богат – это так, нет машины, курортов и тому подобного, но отец не стыдный.

 

О драконе, который собирает по сто тысяч репостов

Хорошая вещь. Сначала были маски и несколько сумок в виде жуков. Потом появилась одна девушка, которая попросила сделать дракона на спину, небольшой рюкзачок. Начали «лупасить». Мелкие детали не получались – и мы плюнули. Сделали здоровенный болван, нормальный такой – мы подумали, что так эмоция пойдет. Девушка упала в обморок, сказала, что никогда в жизни это носить не будет, что это страх и ужас. Это был 2006 год. С тех пор дракон по миру и ходит, а нам постоянно пишут. Тот, что последний – это уже четвертый дракон.

 

Почему его сделали? Потому что очень многие писали, и я уже не выдержал. На все остальное не обращают внимания, вот все хотят дракона. На такие просьбы соглашаюсь очень редко, по денежному или какому-то другому принуждению. В некой степени иду на поводу у публики. С другой стороны, это очень сложная мистическая задача. Начинаешь делать – и если где-то немного уважение не проявил, то фигня какая-то получается.

 

Обязательное уважение к мелочам – это очень важно. Если во время работы думаешь не о предмете, а о том, как купить новые ботинки, телефон или еще что-то – такой предмет обречен. Есть несколько таких работ, они в мастерской висят, как немой укор мне. Смотрю на них и думаю: «Ага, понятно, никогда больше так не делай».

 

У меня есть страх остаться человеком, который однажды что-то сделал – и все. Самое опасное – это когда-то подумать, что вот все: ты взял Бога за бороду. Сомневайся и познавай.

 

Утонуть в тщеславии очень легко, но пока мозг еще отдает отчет происходящему. Может, когда-то в маразм впаду, тогда и буду говорить: вот я такой великий. Но я еще не дошел до этого, и это будет сразу заметно.

  • Фотографія: komissarenko.com.ua
  • Фотографія: komissarenko.com.ua
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bobbasset.art
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bobbasset.art
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bobbasset.art
 

О миссии Bob Basset

Первая подмиссия – внесение в мир понятия «техноромантизма». Есть огромное количество людей, которые считают, что они создают что-то в стиле стимпанк, киберпанк и так далее. А я утверждаю, что все это на самом деле техноромантизм. И вот Bob Basset – такие техноромантики.

 

Но техноромантизм не только потому, что романтизация техники. Нет, ни в коем случае. Это возвеличивание искусства преобразования реальности, придания ей доселе невиданных форм и какой-то новой красоты. То есть это то, что делает человека человеком. Есть некая природа, она одарила нас огромным количеством разнообразных ресурсов, и есть человек, который в состоянии преобразовывать реальность в рамках своих эволюционных способностей. Это и является некой песней техноромантизма. Поэтому я хочу внести его в мир в том виде, в каком я себе представляю.

 

О тех, с кем хотелось бы поработать или поговорить

Есть много людей, которых я бы послушал. Может быть, о чем-то поговорил. Хотелось бы, чтобы именно они соприкоснулись с моей работой. Я очень уважаю всех этих поп-музыкантов, несмотря на их бэкграунд. Они знают некую тайну кода человечества, согласно которому и воздействуют на людей. И человечество принимает их, как некую абсолютную ценность. Я так не умею. И когда бывает даже случайное сотрудничество, как с Аврил Лавин (в клипе на песню «Rock N Roll» Сид Уилсон снялся в маске Bob Basset. – Platfor.ma), то я воспринимаю это как что-то важное.

 

Странное сотрудничество было с Леди Гагой, которое окончилось ничем. Три месяца мы вели с ними переговоры, сделали для них три набора масок. Они их использовали, но ни в один видеоряд они не вошли. Так что их нигде не увидеть.

 

Не знаю, может, мы что-то не так сделали, может, маски у нас плохие. Я, конечно, жалею, что все так получилось, столько труда было потрачено. Это мог быть некий революционный шаг, потому что выше Леди Гаги в плане арта в музыке ничего больше нет. А она как раз так плотно входила в искусство на тот момент. Это был пик популярности, пик истории. И не срослось.

 

С Николь Кидман не получилось, тоже очень обидно. Есть много людей, с которыми был контакт, а истории не произошло – и это огорчает. Но ничего, будем работать, есть над чем.

 

Есть огромное количество людей, творчество которых я действительно уважаю, и был бы счастлив просто с ними случайно посидеть на одной лавке. Карл Лагерфельд, например, невероятно пафосный, но при этом гений.

 

Возможно, о чем-то поспорил бы с Джоном Гальяно. Безусловно, хотел бы встретиться с Александром Макуином, и, может быть, даже выпить с ним, но, к сожалению, он погиб. С Гигером бы встретился – ну, этого я бы просто послушал и рот не открывал. Потому что дядька тоже находился в поисках – и это видно.

 

Поработал бы подмастерье у какого-нибудь великого сапожника. Хочется почувствовать ремесло. И в приличной портной. Но это просто мечта, к сожалению, я не могу позволить себе такой роскоши. Хотя это было бы полезно, потому что много чего я не знаю. Мы же как учились: были книжки «Химия кожи» и «Рецепты ремесел» 1861 года – вот и все. По ним поняли технологию и химию, то, как кожа будет себя вести в тех или иных ситуациях, как определять ее качество при покупке и все остальное.

 

Про SALOMHE Bob Basset

Концепция нашей коллекции на Ukrainian Fashion Week – это аллюзия на библейскую историю. Саломея - молодая царевна, которая танцевала перед своим отчимом. Танец так восхитил царя, что он возлежал с ней, после чего сказал: проси от меня чего хочешь. И по научению своей матери Саломея попросила голову Иоанна Крестителя, который определенным образом портил жизнь ее матери.

 

Salomhe – это коллекция масок, которые можно использовать как сумку. Наш стенд на Ukrainian Fashion Week был оформлен в качестве стола яств, как аллюзия к голландскому натюрморту – с блюдами, фруктами, вином.

 

Была одна знаковая для меня история. Подошел мальчик лет десяти к стенду и смотрит на маски. Говорю: «Ну давай я тебе что-то расскажу, хочешь вот виноград возьми, яблоко, грушу, что тебе нравится?» Он отошел, потом опять появился. Я ему: «Ну, вот стенд, если тебе интересно, там все написано об этой коллекции. Почитай, пожалуйста, я буду рад с тобой общаться». Он сходил, почитал – серьезный такой – пришел с другом, смотрит и все пыхтит, как маленький паровоз. И тут он выдыхает: «Маски хорошие». Через какое-то время подходит уже с родителями и при их поддержке спрашивает, можно ли сфотографироваться с масками.

 

Человеку десять лет отроду, ему пофиг на всех этих Slipknot, Givenchy и все остальное. Просто он увидел предмет, который вызвал у него массу эмоций – и захотел быть запечатленным с ним. Это значит, что я делаю правильные вещи.

  • Фотографія: https://www.facebook.com/bob.basset.3
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bob.basset.3
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bob.basset.3
  • Фотографія: https://www.facebook.com/bob.basset.3