8 грудня 2016

Даррен Аронофски: «У меня только одна цель – бросать вызов»

Сегодня мы начинаем на Platfor.ma новый раздел – Киношкола. Совместно с Одесским международным кинофестивалем мы готовим материалы о мастер-классах и лекциях выдающихся деятелей кино, выступавших на фестивале. В первом тексте главным героем стал американский инди-кинематографист высшей лиги, талантливый режиссер и сценарист, одессит по деду, автор уже культовых «Реквиема по мечте», «Рестлера» и «Черного лебедя» Даррен Аронофски, который в скайп-режиме отвечал на вопросы студентов Летней киношколы 5-го Одесского кинофестиваля. Platfor.ma записала его самые интересные мысли о предназначении искусства, мастерстве написания сценариев, работе с актерами и отношении к кинокритике.

 

Фотографія: observer.com

Я вырос среди придурков. Общение с ними научило меня четко выражать свои мысли и быть острым на язык. Я также вырос с любовью к фильмам и меня всегда что-то вдохновляло. У меня была и остается одна цель – делать что-то по-другому, бросать вызов. Мне чаще всего нравятся фильмы, которые вызывают неоднозначную реакцию. Я и сам снимаю такое кино.

 

Вдохновение? Для меня это страсть, которая рождается глубоко внутри, где-то в районе желудка. И именно эта страсть заставляет меня рассказывать истории. Мои отношения с персонажем – это что-то очень личное: я начинаю проживать их эмоции, ощущаю, что именно они чувствуют в определенные моменты.

 

Настоящее искусство рождается от эмоций, которые у вас вызывает окружающий мир. То, что происходит вокруг, вдохновляет рассказать об этом. Я наблюдаю за миром, ощущаю изменения в нем и пытаюсь сообщить об этом остальным – и сделать это так, чтобы люди захотели на это посмотреть. Во всех моих фильмах заложены идеи, связанные с тем, что меня волнует.

 

О философском кино 

Не нужно запутывать зрителя, это его раздражает. Аудиторию хочется заинтересовать, заставить разгадывать, но ни в коем случае не оставлять в неведении.  Самый загадочный фильм, который мы снимали – это «Фонтан». На самом деле это очень простая история о человеке, который не хочет умирать и пытается спасти свою жену. Но мы сделали этот фильм в виде пазла. Самая интересная задача для зрителя – это собрать все в одну картинку. И тут важно не потерять аудиторию, а донести свои идеи. Массовое кино – это прекрасно, оно развлекает, заставляет вас улыбаться. Но если вы еще и вкладываете мысли, стимулируете людей думать и дискутировать, вдохновляете не просто пойти купить фигурки трансформеров, а задуматься о своем положении в этом мире и о том, что происходит вокруг, – это уже другое кино. Для меня всегда было важно рассказать именно ту историю, в которую я верю. Кинематограф не стоит на месте только благодаря амбициозным и уникальным работам.

 

 

О работе с актерами

Каждый актер уникален. Общение режиссера с актером должно быть максимально прямым и честным, ваша цель – завоевать его доверие, тогда работа пойдет как по маслу. Нужно определить, что именно необходимо актеру, и проговорить все нюансы. С Джаредом Лето мы проводили много времени вместе, обсуждали персонажей, роман и его автора, встречались с наркодиллерами. Джаред вложил много усилий в эту роль, он постоянно оставался в образе, даже за пределами съемочной площадки. А есть актеры, которые после слова «снято» сразу же становятся самим собой. Портман – абсолютный профессионал. Она очень трудолюбивая, открытая, готова пробовать все.

 

Все мои актеры травмируются: у Натали была трещина в ребре и сотрясение мозга, у Микки Рурка – вообще целый набор травм. Съемочная группа – это большая семья, ваша задача как режиссера создать правильную атмосферу, чтобы каждый занимался любимым делом. 

 

Об отношении к кинокритикам 

Есть хорошие кинокритики и плохие.  Есть люди, которые просто делятся своими впечатлениями о фильме и пишут все, что думают. А есть талантливые писатели, которые рассматривают кино с неожиданных точек зрения, многое разъясняют как зрителю, так и самим создателям. Кинокритик должен быть интересной личностью, смотреть огромное количество фильмов и много читать. Иногда они, конечно, перебарщивают. Но если критик хорошо пишет и приводит сильные аргументы в свою пользу – это, безусловно, достойно уважения. 

 

Для меня всегда было важно рассказать именно ту историю, в которую я верю. Кинематограф не стоит на месте только благодаря амбициозным и уникальным работам.

 

О написании сценариев 

Писать личные сценарии – это больно, но так и должно быть. На самом деле, это очень хорошо, если больно. Если процесс написания болезненный, значит все правильно, и нужно продолжать выписывать все эти чувства на бумаге и таким образом избавляться от боли. Боль – это источник энергии, если вы захотите поделится ею с людьми. Именно на такие истории реагирует зритель, они заставляют его сопереживать и верить вам. 

 

Если вы режиссер, вы должны изучить сценарий от корки до корки и разобраться во всех деталях. Работа над сценариями может длиться годами, она бесконечная – мы постоянно перечитываем, обсуждаем, правим. Доходит до 40-50 различных версий одной и той же истории. 

 

О киношколах

Киношколы – это круто, в них можно многому научиться. Это место, где вы встретите коллег по цеху, и я советую вам сделать акцент на общении с ними. Вам нужно создать круг из друзей по разуму и помогать друг другу, ведь ваша сила в ваших связях. Создание кино – не одиночный танец, это групповая деятельность. Снять мой самый первый фильм «Пи» мне помогли именно товарищи из киношколы.

 

 

О планах на будущее и новых проектах

Я не знаю, что будет дальше. Сейчас я взял тайм-аут. «Ной» забрал у меня очень много сил и энергии. После каждого фильма хочется отойти от кино и сказать: «Все, я уже сделал что мог, остальное – бесполезно», но потом вдохновение возвращается. Я достаточно долго работаю режиссером, поэтому понимаю, что страсть вернется в мою жизнь и вдохновит меня на новую работу. Пока что этого не случилось. Но я подумываю о фильме для маленьких детей, это должно быть круто. Что же касается ТВ, сериалов в частности, мы работали с HBO и делали для них пару проектов, думаю, что скоро что-то появится на экране.   

 

comments powered by Disqus