03 червня 2012
0000-2012

Відкриття виставки "Мінлива хмарність" в Донецьку

Мистецтво
Відкриття виставки

"Фотографія – це не зменшення світу, а процес "паралельний", що розігрується десь поза його межами, – глибоко утопічний процес, скоріше "необмежений", ніж просто "відкритий" (Франсуа Ларюель, "Концепція не-фотографії") 3 червня 2012 року "Ізоляція" відкриває фотовиставку "Мінлива хмарність", яка позначить завершальний етап програми резиденцій для художників, розпочатої фондом у 2011 р. Серії фотографій, представлені в різних цехах на території "Ізоляції", – це підсумковий результат дослідницьких проектів, реалізованих вісьмома художниками-резидентами під час їх перебування в Донецьку минулого літа. Художникам запропонували представити свої роздуми про донецьку "мінливу хмарність" – явище суперечливе, яке можна розглядати з точки зору топології, психології, соціології, політики, естетики, антропології та ін. Нуно Баррозо, Маріна Блек, Флавія Жункейра, Гомер (Саша Курмаз), Наталя Павловська, Олександр Стринадко, Марко Цитрон і Річард Енсетт – у роботах кожного з них оживає унікальне бачення і висловлювання, представляючи, таким чином, не тільки високо персоніфіковану природу їхніх зустрічей і творчих пошуків, але також колосальне багатство і внутрішню безмежність фотографії в сучасному мистецтві. Річард Енсетт розповідає історію внутрішньої людської крихкості. Художник показує: якщо рани і травми заподіяні нам взаємодією із зовнішнім світом, то зцілення може з'явитися тільки зсередини, оскільки ми виникаємо із заперечення і розуміємо силу нашого власного істоти. Марко Цитрон розглядає Донецьк як ліс, кокон, що поглинає місто, огортає всі сліди цивілізації, зелене листя стає основним контекстом буття, примушуючи міську сцену скидатися на колекцію тимчасових опор. Ліс стирає межі соціальної маргіналізації, залучаючи всіх у його буйство життя і змушуючи нас піддати сумніву корисність побудованих нами мікросвітів. Маріна Блек і Флавія Жункейра – обидві йдуть інтроспективною траєкторією, вбудовуючи власні емоційні світи в іноземні простори. Маріна Блек досліджує паралельний світ власної історії через призму суб'єктивності своєї шістнадцятирічної героїні. Проектуючи цю суб'єктивність на себе, художниця привласнює і використовує її, намагаючись відновити особистий зв'язок з фізичним і символічним місцем її потомствених витоків. Жартівливі інтервенції Флавії Жункейри в застарілому просторі занедбаного радянського Палацу культури відображають сентиментальну парадоксальність, яка супроводжує перебіг часу. Легковажна наївність перебуває пліч-о-пліч з болісним відчуттям трагедії, дитяче простодушність межует з почуттям самотності та ізоляції, віра співіснує із сумом. Для Нуно Баррозо і Гомера фотозображення служить орфографією та пунктуацією в створенні їх наративів, які є одночасно белетристикою і мемуарами. Нуно Баррозо – одночасно і тема, і оповідач поетичних одіссей, в яких романтизм і меланхолія – ​​настільки ж засоби розповіді, наскільки й відбитки емоційної подорожі художника. Гомер вишукує героїв і ситуації, що здатні бути визнаними соціально і естетично непридатними. Він занурюється в естетичний вимір, яке є і візуально бадьорить і комічно терапевтичним. Роботи Наталки Павловської та Олександра Стринадка виявляють особливий зв'язок з політикою просторової естетики. Павловська показує, наскільки гіперболізоване перенасичення кітчем домінує в сучасній міському середовищі, агресивно заповнюючи прогалини колишньої естетичної строгості, характерної для радянського візуального режиму. Для Олександра Стринадка Донецьк – це будинок, з якого він ніколи не виїжджав. Його повні співчуття зображення Іншої (сторони) його рідного міста –Будьонівка, місця, яке він ніколи не фотографував до цього проекту, – є свідченням сили співчуття, вільного від раціонального колоніалізму: здатність знайти витонченість і красу в найбільш резистентному й відразливому навколишньому середовищі без акта своєкорисливої інструменталізації. З урахуванням характеристик простору "Ізоляції", серії "Мінливої хмарності" повинні бути представлені так, щоб не тільки підкреслити ідею проектів, але також розкрити експоновані роботи через особливості їх розміщення. Про програму для фотографів "Мінлива хмарність" Програма для фотографів "Мінлива хмарність" – це другий проект резиденцій для художників, організований "Ізоляцією". Проект став результатом співпраці фонду і Бориса Михайлова, знакового українського фотографа, лауреата міжнародної премії "Хассельблад" і володаря багатьох інших нагород. Михайлов виступив куратором відбору восьми фіналістів відкритого конкурсу, оголошеного в квітні 2011 р. і отримав 280 заявок з 40 країн. Також він керував реалізацією дослідних проектів художників влітку 2011 р. Вісім відібраних резидентів реалізовували свої проекти протягом 4-6 тижнів у липні / серпні 2011 року. За підтримки місцевих помічників-волонтерів художники створили атмосферу творчості, набагато розширили рамки раніше позначених цілей їхніх арт-інтервенцій. Художники також провели воркшопи та дискусії для місцевого співтовариства. Куратори виставки "Мінлива хмарність" – Вікторія Іванова, Діма Сергєєв, Олена Червоник ("Ізоляція"). Виставка "Мінлива хмарність" триватиме до 1 жовтня 2012 року. Години роботи: 10:00 – 18:00.

Відвідали

Початок

10:00

Вартість

Безкоштовно

Організатори

Фонд «Ізоляція. Платформа культурних ініціатив»

Фонд «Ізоляція. Платформа культурних ініціатив»

«Ізоляція» – це неприбутковий недержавний фонд, відкритий в 2010 році в Донецьку (Україна) на території колишнього заводу з виробництва ізоляційних матеріалів. 9 червня 2014 озброєні представники самопроголошеної «Донецької Народної Республіки» захопили територію фонду. «Ізоляція» – ім’я, успадкова...


comments powered by Disqus